中國當代藝術走向世界

撰文 Daniel Allen

北京 --- 中國現代藝術的復興，經常被拿來與100多年前西方現代主義興起相提並論。也許兩者之間不應隨便相提並論，但是中國文化藝術界，確正湧現出一股活力與生機。

隨著“後文化大革命”時期的社會現實主義，逐漸退出了“壟斷”地位，越來越多的中國藝術家們開始探索，突破前所未見的藝術形式和內容。

就在十年前，中國還沒有當代藝術生存的空間。依照當時的法律，外國人不得在大陸開設藝廊和買賣藝術品。非官方的藝術展覽只能秘密舉行，而且通常只能維持幾小時，然後就會被政府取締。到了今天，中國當代藝術的展覽場館多不勝數，就連互聯網上也出現了虛擬展覽廳。

中國政府對當代藝術創作的態度，也有了巨大的轉變。這種不受干預的全新環境，是幫助中國現代藝術走向世界的重要因素。近年來，中國藝術家們紛紛走出了“地下”展覽，開始在國際舞臺上大放異彩。這使得中國迅速成為國際藝術界的新“寵兒”。

伴隨著中國經濟的蓬勃發展，越來越多的國際組織包括盈利性和非盈利性的，都希望登陸中國的藝術市場。海外收藏家對中國藝術作品可謂是垂涎三尺，而國內的藝術愛好者，也希望把國外的藝術佳作納入自己的藏品當中。

為促進中國與世界的文化藝術交流，瑞士藝術經紀人、收藏家皮埃爾．胡泊爾先生（Pierre Huber）聯同意大利展會總監魯道夫先生（Lorenzo Rudolf），共同舉辦了“2007上海藝術博覽會國際當代藝術展”（Shanghai Art Fair，又稱ShContemporary 2007）。屆時將會有120多家國際美術館前來參展。

協辦上海藝術展的，還有中國著名的現代藝術家周鐵海。周鐵海畢業於上海大學美術學院，1998年曾榮獲中國當代藝術獎。他說：“近年來，亞洲當代藝術和市場的發展十分迅猛。但是亞洲還沒有一個優秀的國際藝術展。而上海藝術展的特點之一，便是注重作品本身而不是美術館。胡泊爾先生為發掘優秀的藝術家走遍了整個亞洲地區。我們將讓這些藝術家走進展會，使這屆展會更具亞洲的代表性。”

周鐵海享譽世界，他的作品曾多次在國際展覽會上亮相。今年6月的“巴塞爾藝術展”（Basel Art Fair）上也將展出他的作品。

在談到中國當代藝術的現狀時，周鐵海表示，“隨著中國當代藝術擺脫了‘地下’身份，一些好的展示平臺正在逐步建立的過程中，中國的一些藝術家也開始在國外展現自己的作品。但是我們仍然缺乏宣傳和資金，我是指為展示中國藝術舉辦展覽平臺的資金。”

法國蓬皮杜藝術中心（Pompidou Center）上海分館，預計將在今年底開幕，這對於中國藝術界的確是一個好消息。蓬皮杜上海分館是由一座擁有98年歷史的老別墅改建而成的，到2009 年還將落成一座全新的展覽大樓。屆時，整個展館面積將達到1萬平方米，展覽內容將囊括從20世紀初葉至今中法兩國的經典藝術佳作。

除吸引外資以外，中國還頻頻在國外舉辦中國藝術展，提高中國藝術在國際上的聲譽。周鐵海先生的畫作不僅將參加巴塞爾藝術展，而且還將出現在英國泰特美術館（Tate Gallery）所舉辦的中國藝術展上。泰特美術館這次展出的作品，大多數是第一次到國外展覽，或者是為這次展覽特別創作的。
顏磊也是一位著名的中國當代藝術家，早在“地下”當代藝術時期就已嶄露頭角。今年他將和中國現代藝術創始人之一艾未未，一同前往德國參加五年一屆的卡賽爾文獻展（Kassel Documenta）。卡賽爾文獻展創立於1955年，是世界上最重要的當代現代展之一。去年，在英國《藝術評論》（ArtReview）雜誌所評選出的 “2006國際藝術界最有影響力一百人”中，艾未未被排在了第71位。

顏磊雖然認為中國藝術走向國際是件好事，但同時也指出，“中國藝術出國參展，越來越受到藝術市場的影響。年輕的中國藝術家必須保持自己的風格，避免過多受到市場的影響。他們雖然有很多展示的機會，可他們似乎沒有考慮到作品的質量和創意。”

隨著外資進駐中國藝術領域被合法化，中國藝術界也開始邁向商業化。目前，北京和上海約有200家當代藝術館。這為中國藝術家提供了更多的展示機會。

1993年，艾未未和比利時商人法蘭克（Frank Uyterhagen）在北京共同創辦了中國藝術文獻館（China Art Archives & Warehouse），專門收藏和展示創意前衛的作品。2003年，瑞士麥勒畫廊（Galerie Urs Meile）與中國藝術文獻館成為了合夥人，致力於推動中國當代藝術的發展。

十年前在倫敦成立的中國當代藝術畫廊（Chinese Contemporary Art Gallery），是另一家中外合作的當代藝術館。目前，中國當代藝術畫廊在北京著名的798藝術區設有分館，而今年1月又在美國紐約的切爾西（Chelsea）街區開設了分館。兩家分館展示的主要是後1989年代中國藝術家的作品，並積極參與了多個具有影響力的藝術博覽會，如FIAC巴黎國際當代藝術博覽會、德國科隆國際藝術展（Art Cologne）等等。

和其它國家一樣，科學技術的發展，也對中國當代藝術產生了巨大的影響。倫敦薩奇畫廊（Saatchi Gallery）5月宣佈，將建設一個非盈利的中文官方網站，為中國藝術家提供一個向世界展示的平臺。據悉，這個中文網站將會是全球最大的互動藝術網站，除了具備發帖和翻譯等功能外，還會提供互動博客、互動論壇和聊天室等服務。

薩奇畫廊開設中文網站的構想，是在看到許多中國學生登錄薩奇主頁留言後提出來的。薩奇中文網站創作部的負責人麥肯（Kieran McCann）說：“我們注意到很多中國藝術家在我們的網站上發表自己的作品，並且渴望與其他人進行交流。不過語言是一個障礙。”

薩奇中文網站技術部的負責人拉圖（Neeraj Rattu）則表示，“我們的目的就是要打破語言和文化障礙。”據他的團隊估計，中國約有20到30家藝術類院校，2007年這些院校將有1萬名畢業生。目前大約有1.4萬名中國藝術家在藝術館發表了作品，因此可能還有1萬名沒有展示機會的藝術工作者，他說。

薩奇畫廊的所有者查爾斯．薩奇先生（Charles Saatchi）被譽為藝術界的“伯樂”。達米恩．赫斯特（Damien Hirst）和瑞秋．懷特雷（Rachel Whiteread）等傑出青年藝術家都是他的得意門生。如今，薩奇先生又把目光瞄準了中國。“在中國有很多的藝術家渴望展示自己的作品。這些學生和其他人一樣，也想瞭解世界，”他在倫敦的家中接受採訪時說。

薩奇中文網站將會本著操作簡便的宗旨進行設計，讓發表作品“就像打開電子郵箱一樣簡單”。目前已經有23名中國學生在薩奇中文網上發佈了自己的作品。

另一個致力於展示中國藝術的網站，是由兩名中國人和兩名美國人共同創立的“新茶網”（Neocha.com）。身為創始人之一的約翰．朗巴多（John Lombardo）表示，“新茶網的誕生是要為中國缺乏中央網絡平臺的創作人士，包括藝術家、音樂家和設計師等，架起一座橋樑。”

他說：“中國藝術領域發展很快，但規模仍然較小。我想現在是中國藝術家揚名海外的好機會，因為世界對中國藝術從未如此感興趣。不過，那些默默無聞的青年藝術家們要舉辦展會、賣出自己的作品還很不容易。利用網絡來做宣傳顯然對他們最為有利。與音樂家相比，藝術家利用網絡宣傳的時間更晚，因為他們認為網絡展示會讓作品失色。不過我認為將來還會有越來越多的年輕藝術家利用網絡來展示自己。”

編譯 楊洋